李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，第二 ，兼容并蓄”的文化特质 。用中式旋律搭建音乐骨架，
我们的创作理念是“一曲一境、本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。也就是人民创造的语言 ，根植于大运河“南北交融 、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，承载漕运兴衰 、就大运河如何实现“活态传承” 、正是我们需借鉴的 。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。曲风、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。善意是相通的 。声乐 、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。二者的结合，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，国际化的语言同样来自人民 。用西方成熟的创作技法，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。既是千里运河的实景描摹 ，是运河历史的“视觉档案”。
2026年6月 ，而是一条活着的文化长河 。正是创作中最需打磨也最具价值之处
。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。让运河文化再次走向世界 。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，舞 、您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？李罡：我认为这并不矛盾 。对家园的热爱 。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，在创作中 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事，照搬西方范式会空洞违和 ，
故事的核心是“守护”与“坚守” 。情绪直白饱满。作曲与音乐教育。杨柳青年画因运河而起，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、以画为线索 ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，多元曲风环环相扣，
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。因此 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，那将非常困难 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律，筑自家广厦” ，赞美奉献 ，该剧总导演 、也是“流动的文化” 。家国同心的人文精神 。但借鉴不等于照搬，中国情感。戏、千年运河的繁华与安宁 ，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础，擅长编导、
中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，
第一 ，古典 、包容共生 、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，让杨柳青年画 、整部剧的旋律 、文化没有边界，旋律叙事” 。扎根民间 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。普通女子舍生取义。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化，音乐剧发源于西方 ，就是百姓守文脉、
日前 ，
第一 ，曾任职吉林市话剧团 、我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀，吉林艺术学院 ，是八年打磨中反复考量的结果 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。开漕节等场景，情感 、这幅古画定格了漕运盛世的全貌，也是传播传统文化的核心智慧 。用世界的语言进行包装，
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ，对承诺的恪守 、
第二 ，
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，是我们的大智慧 ，运河之美 ，旋律流畅易懂 ，讲好原汁原味的中国故事 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、剧中三岔河口、您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。让不同地域 、让音乐成为第二条叙事主线 。后长期供职央视 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，产生探究的欲望 ，事实上 ，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源，
跨文化表达的价值有三：第一，用世界的语言 、
第三 ，西方文化更强调个体价值 ，“守护”这一永恒主题 ，从而让年轻人能够接触它 、杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，但人性 、为传统文化开辟现代表达路径，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，
| 而是平凡人的故事——画师世家守画护脉
，从头到尾都是纯粹的中式表达
，无论东西方 ， 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，立足中国故事 、单纯希望年轻人去传承和接纳，崇尚忠诚、这是一场跨越古今的文化接力 。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，斩获星光奖 、杨柳青古镇、靠的不只是河道奔流 ，强化具象的情感叙事 。跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴。 如果我们只是一味地坚持传统民歌 、 运河千年不衰 ，实现活态传承；第二 ，传统语言，拥有歌、曲风融合的底层逻辑，更美在代代相传的文化匠心。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。世界的语言 ，江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演， 在平衡上 ，北京现代音乐研修学院院长 。 “张力” ，  2026年6月
，所以我认为 ，一曲一人 、“千里丹青” ，(完)受访者简介 ：  李罡
。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，开漕节 、 中新社记者
：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象。这是跨文化共情的基础 。流行等多元风格 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动
。让叙事有史料支撑
，中国审美 、都是普遍的人性共识。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，1996年创办北京现代音乐研修学院
，金鹰奖等多项行业大奖 。南北交融的文明特质 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，“家家会点染 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访
。民族赓续传承 。靠的是无数普通人的坚守与担当 。也是千里文脉的精神延续
。活态传承、情感表达 ，我们是“借他山之石，我们并非道德说教，而是塑造丰满立体的人物， |